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聽過「民藝」這個詞嗎？這個詞並非指藝術家創作的美術品，而是指人們在日常生活使用的器物中，蘊藏著真正的美。自「民藝」一詞誕生至今已過了約100年，而在日本各地的民藝運動中，鳥取的發展尤為獨特。
故事的起點，源自於鳥取市的一位醫師──吉田璋也。因與民藝運動創始人柳宗悅相遇，使其開始追求兼具實用與美感的生活器物。
吉田不僅支援多家窯場，更推動融入新意的「新作民藝」。他的行動範圍不僅止於器皿或工藝品的設計，更延伸至鳥取砂丘景觀保護，以及透過民藝提案豐富的生活方式。
如今走在鳥取街頭，依然能在民藝的器皿、雜貨、建築與街景中，看見他的理念。
或許，您也能在旅途中找到一件適合自己生活的民藝作品。

兼具現代感與精緻設計的「鳥取民藝」，與當代生活契合度極高，非常具有魅力。
「鳥取民藝」沒有制式的形式與嚴格規範，重點在於為使用者著想的實用性，以及製作者傾注心意的設計。例如讓人「忍不住想拿來用餐」的器皿，在在帶著貼近日常的溫暖感。
「鳥取民藝」能自然融入生活中，每一次使用都能讓心靈富足。
旅行時，不妨尋找一件能觸動您內心的民藝好物。

民藝品的美不僅在於裝飾，更在日常使用中體現真正的價值。在餐桌上享受美食的同時，用手感受器皿的溫度，便能體會到民藝獨有的生活美學。以下介紹幾間能親身感受民藝魅力的店家。

每天都會用到的東西，如果能選擇用起來舒服又順手的良品，自然能為生活增添色彩。挑選自己喜歡的民藝品，能讓每天的日子更具色彩、更加富足。以下介紹幾間能購買民藝品的店家。

鳥取的街道間充滿著民藝氣息。沿著與吉田璋也相關的足跡漫步，能深切體會他所提倡的生活之美並非遙不可及，而是融入人們的日常生活之中。

「鳥取民藝」並不拘泥於單一技法或燒製方式，各窯場皆保有獨特個性。有的堅守傳統工法，有的以年輕感性創作出現代風格，也有專注於實用性的「用之美」的作品。
來鳥取旅行時，走訪這些風格多元的窯場，也是體驗民藝的一大樂趣。部分窯場需事先預約才能參觀，建議提前確認。

要不要試著透過瀝紙和陶藝等體驗課程，親手打造專屬於您的旅遊回憶？體會動手創作的樂趣，能讓人更貼近製作者的心意，也讓使用的喜悅更加深刻。無論是誰都能享受手作的美好時光，歡迎輕鬆參與！

吉田璋也於1898年在鳥取市出生。原本因出身於醫師世家，自己也成為了醫生，然而在學生時期，因受到日本文化運動「白樺派」的影響，並與身兼白樺派領袖與民藝運動創始人的柳宗悅結為好友，從此踏入了民藝的世界。
（白樺派是由柳宗悅、志賀直哉、武者小路實篤等人參與的文學團體，致力於探索日本新文化的運動。）

1931年，吉田在故鄉鳥取開設醫院時，被陶器「五郎八茶碗」深深吸引，並造訪了當地的牛戶燒窯場。他在尊重傳統的同時指導加入新設計，創作出日本首批被稱為「新作民藝」的作品。此後，吉田不僅專注於陶藝，還培育出木工、金工、竹工、染織及和紙等多個領域的職人。

吉田認為「讓製作者能維持生計才是關鍵」，因此在鳥取設立了「匠工藝店」，隔年又在東京銀座開設分店。他更創辦了能以民藝器皿享用鄉土料理的「匠割烹店」，以及傳遞實用器物之美的「鳥取民藝美術館」，建構出涵蓋設計、生產、流通、販售至消費的一體化模式。

鳥取民藝美術館的別館「阿彌陀堂」位於可眺望湖山池美景之處，為吉田所建的小庵，陶藝家貝爾納‧利奇與濱田庄司等人也曾到訪。

鳥取的人們至今依然珍視吉田的理念。在傳承傳統的同時，年輕一代的創作者們也不斷挑戰現代風格的新作，將「鳥取民藝」延續至未來。

※舊吉田醫院平時不對外開放。